Reseña: TIC TAC (Obra de teatro)


El 21 de julio tuve la oportunidad de asistir a la nueva obra de teatro de Bruno Puelles: TIC TAC.

Si habéis seguido mis redes sociales sabréis que la semana pasada estuve, por primera vez, en el festival Celsius ¡y fue increíble! Dedicado a la fantasía, la ciencia ficción y el terror, resultó una experiencia maravillosa repleta de libros, autor@s, firmas, charlas, encuentros… y una de las actividades que esperaba con más ganas era ver esta obra.

Aunque no empezaba hasta las once de la noche, bastante antes de esa hora ya había cola para acceder a la Factoría Cultural de Avilés, donde se representaba. Sobra decir que hubo aforo completo y que, incluso, mucha gente se quedó fuera.


TIC TAC es una obra inspirada en la historia de Peter Pan, y me encantó. Fue muy disfrutable.

Es magistral la manera en que Bruno, también autor de libros como La ciudad de los mil ojos o Las tres despedidas de Georg Kahn, entremezcla elementos de Peter Pan con temas modernos. Aporta una perspectiva millennial a problemas de la vida cotidiana; como cumplir con las expectativas, estar cualificad@ para un trabajo, hacernos un hueco en lo que nos gusta o poder vivir de ello.



A pesar de que a veces nosotros mismos somos nuestro peor enemigo, que muchos tenemos un saboteador interno y que las presiones sociales suponen un gran estrés, aunque en ocasiones parece que es mejor ir a lo práctico y a lo que resultará útil en la vida adulta antes que seguir nuestros sueños, la obra tiene un mensaje inspirador y esperanzador que anima a dejar todo eso a un lado, a no rendirnos y a luchar por lo que queremos sin importar lo que nos digan los demás (o la sociedad).

El elenco es perfecto a la hora de transmitir todo lo que pretende la historia. Desde la ingenuidad, el entusiasmo y la inocencia hasta la autoexigencia, pasando por las dudas, las inseguridades y la incertidumbre.

 
TIC TAC tiene un gran guion (con el que cualquier persona se sentirá identificada), unas buenas actuaciones y un mensaje muy necesario.
La obra se me hizo corta, me dio la oportunidad de verme reflejada en muchas cosas y me arrancó una carcajada en más de una ocasión. 

Acompaño la reseña con el cartel de TIC TAC y con alguna foto de la obra (y del folleto de la misma). Clic en las imágenes para ampliarlas.


 También os dejo la página web de Bruno Puelles AQUÍ.

Leyna

Reseña: Las tragedias de la musa


En el teatro Mercury de Londres circulan rumores sobre una maldición. Se dice que Lilith, la actriz principal, ha hecho un pacto con Melpómene, la trágica musa de la mitología griega, para convertirse en la actriz más importante que haya pisado un escenario. Albergando sospechas sobre Lilith, la esposa del propietario del teatro envía a Jenny, la encargada del vestuario, a espiarla; ella, desesperada por conseguir más dinero para ayudar a su familia, acepta el encargo. Lo que Jenny descubre es que Lilith es una mujer tan asombrosa en sus actuaciones como provocativa en la vida. Sobre el escenario, parece que esté poseída por los personajes a los que interpreta, pero fuera de él, es tan trágica como la Musa que la inspira. Sintiendo lástima por ella, Jenny se hace amiga de la atormentada actriz. Pero cuando empiezan a tener lugar extraños sucesos alrededor del teatro, empieza a preguntarse si los rumores son ciertos, y a temer que cuando la Musa llegue reclamando su pago, el coste sea demasiado alto. 



Las tragedias de la musa es una historia ambientada en el Londres victoriano que goza de una atmósfera gótica perturbadora y oscura. Misterio, tratos con musas, teatro y sucesos paranormales. 


El hermano mayor de Jenny ha huido con una actriz, no sin antes dejar a la familia sin dinero y robar en la casa donde Jenny trabajaba. Esto ocasionó que despidieran a nuestra protagonista, por lo que no le queda más remedio que aceptar un puesto en el teatro y, a petición de la esposa del dueño, espiar a Lilith, la nueva actriz principal. 


Me gustó este ambiente de misterio, intriga, hechos macabros y algo de cotilleo que tiene la trama. Pero me gustó todavía más cada matiz de los personajes, en especial de Jenny, y la relación que tiene tanto con su contratadora como con Lilith.


Las interacciones con la señora Dyer, la mujer que ha pedido a Jenny que eche un ojo a Lilith, pasan de la admiración y complaciencia por parte de la joven a la desconfianza y el rechazo. Con Lilith ocurre lo contrario: al principio ambas se llevan fatal y Jenny no tiene ningún reparo a la hora de perjudicar a la actriz, pero con el tiempo va surgiendo algo parecido a una amistad y Lilith se gana su lealtad. Me encantó que, a pesar de ciertas actitudes crueles por parte de los personajes, pudiera llegar a entender sus motivaciones. Aunque no lo comparta, creo que los sentimientos de la señora Dyer hacia Lilith son completamente lógicos y comprendo que quiera proteger el bien de su familia y de su patrimonio, pero reconozco que sus métodos son excesivos (y eso no solo es parte de la gracia de la historia, sino que resulta necesario para el conflicto de Jenny). En cuanto a Lilith, entiendo las aspiraciones que quiere lograr y sus anhelos, pero también lleva demasiado lejos su deseo de triunfar y de ser la mejor actriz.


Respecto a Jenny, me sentí muy identificada con ella porque el proceso que pasa con las dos mujeres es el que experimentaba yo como lectora: me gustó ese cambio de paradigma y que se mostrara toda la situación desde diferentes perspectivas, pudiendo ponerme en el lugar de cada parte implicada. 


Estamos ante una obra con muchos personajes grises, llenos de matices y de moralidad dudosa. Cada miembro del elenco tiene sus propios intereses y, muchas veces, para conseguir lo que quieren deben pasar por encima de otras personas. 


La autora no solo juega muy bien con el miedo, el misterio y el ambiente oscuro de la novela, sino que durante toda la obra me planteaba si de verdad había algo paranormal en lo que estaba sucediendo. El dudar constantemente sobre si la musa existía o si, por el contrario, era una obsesión de quien creía tener su favor, me atrapó. Considero que es uno de los encantos de la trama. Hay escenas realmente turbias e inquietantes, sucesos trágicos y momentos que ponen los pelos de punta.


Lo más flojo de la obra es, por un lado, el romance, que no me interesaba demasiado (aunque tampoco tiene mucha relevancia); y, por el otro, que el ritmo me resultó irregular.

El desenlace me encantó: no tenía ni idea de por dónde podía tirar la historia, cualquier cosa era posible, y estoy muy satisfecha con el final de cada personaje.

Leyna

Reseña: El vals de la bruja

 

Londres, 1895. Todo indicaba que podría ser una noche más en la Academia Covenant, cuando Eliza Kyteler y Kate Saint German, dos jóvenes Sangre Negra, deciden despertar a todos los muertos del cementerio. Lo que parecía una simple travesura, se convierte en una expulsión definitiva de la Academia. Ahora, lo único que le queda a Eliza es ser presentada en sociedad y encontrar al marido perfecto. Dos cosas que, por más que sea la prioridad número uno de sus tíos, es la última en su lista de deseos. Pero mientras sus días comienzan a transcurrir entre llamativos vestidos, telas caras y bailes, una oscura amenaza comienza a crecer en los rincones más oscuros de Londres. 27 después del asesinato de los padres de Eliza, la muerte vuelve a azotar a los Sangre Negra. Y cada víctima aparece en un estado más macabro. ¿Quién está detrás de los asesinatos? ¿Cuál es la amenaza que pone en peligro tanto a los brujos como a los no mágicos?


El vals de la bruja es el libro que más vi recomendado como lectura de Halloween el pasado 31 de octubre. Ya sólo por eso me llamó la atención, además de que todas las reseñas eran excelentes.
Aprovechando que en mayo se publicó en el segundo libro de la trilogía (os recuerdo que cada obra tiene diferentes protagonistas) decidí que era el momento de ponerme con esta historia y estrenarme leyendo a Belén Martínez. No ha podido ser mejor: el libro me ha encantado y se va directo a mis favoritos del año. Una auténtica delicia.

La historia me mantuvo intrigada y dentrísimo desde el prólogo: una época victoriana llena de magia y con unos macabros crímenes que empiezan a sucederse. 
Estamos en un mundo donde hay personas con poderes (los Sangre Negra) y otras que no poseen ningún tipo de magia (los Sangre Roja). Eliza es hija de dos de los Sangre Negra más famosos del mundo, aunque ella siempre ha sentido la decepción que suponía no seguir sus pasos. Cuando, tras cierto incidente (que implica muertos saliendo de sus tumbas) tanto ella como su prima son expulsadas de la Academia, nuestra protagonista deberá hacer frente a algo que odia: presentarse en sociedad, ir a la modista a que le hagan maravillosos vestidos y asistir a bailes y fiestas. 

Esta es una ambientación que me enamora; me encanta que se mezcle la época victoriana y sus convenciones sociales con la magia (sobre todo si me la presentan así) y con la investigación de los asesinatos. He disfrutado muchísimo de cada palabra. Leía con avidez cada dato que la obra aportaba, ya fuera sobre los personajes, sobre su sociedad mágica, sobre los crímenes… Todo me tenía completamente absorbida. 

Belén Martínez escribe de maravilla, tiene una prosa exquisita, elegante y cuidada. Me ha resultado muy fácil de leer: a pesar de que el libro tiene 500 páginas y la letra es pequeña, sentía que se leía solo y que pasaba una hoja tras otra sin darme cuenta (el día que lo empecé pensaba que no iba a poder leer mucho y devoré las primeras 100 páginas del tirón).

Me han encantado los personajes. TODOS. Conforman un elenco perfectamente desarrollado, con muchísimos matices y muy bien perfilado. Me ha gustado muchísimo Trece, el Centinela demonio de Eliza, y adoraba leer sus interacciones y las escenas que compartían. Por supuesto también me ha encantado Andrei, un Sangre Roja que se ve envuelto en este increíble, mágico y, también, crudo mundo.

El final es alucinante. Las últimas páginas resultan vertiginosas, un no parar de acción y de revelaciones; y el último capítulo me ha parecido perfecto de principio a fin. Amo cómo ha concluido la autora esta historia: ha conseguido emocionarme y me ha dejado con un muy buen sabor de boca y pensando en los personajes incluso tiempo después. El epílogo también es genial; además, da alguna pista acerca de por dónde puede tirar la segunda entrega. 

Dicho libro, El alma del brujo, transcurre 45 años después de este y tiene protagonistas diferentes, pero está muy relacionado con El vals de la bruja
También hay un relato, La muerte del brujo, que podéis descargar gratuitamente en la web de la editorial o en plataformas digitales. Amplía la historia de esta primera parte y me ha atrapado tanto como el libro en sí: habría leído una novela entera sobre este relato.


El Vals de la bruja me ha enamorado por completo. 
Una historia atrayente, que engancha y que está estupendamente narrada, con unos personajes que no os dejarán indiferentes. 
Quiero leer todos los libros de la autora.

Leyna

Reseña: La guerra diamante

 

Hace muchos años, los piratas robaron las preciosas piedras de la diosa Hisia de su templo sagrado. Desde entonces, las reliquias divinas han pasado por infinidad de manos infieles, se han vendido, robado, perdido y revendido. La leyenda dice que quien posea todas las Piedras de Hisia tendrá entre sus manos el mayor de los poderes y, sin embargo, nunca nadie ha logrado reunirlas todas. Hasta ahora. Michelle es la joven y orgullosa capitana del Ámbar, un aerocante pirata que surca los cielos de Elyssar. Está decidida a acabar con el Gobernador cueste lo que cueste, aunque eso suponga separarse de Adyn. Pero cuando un misterioso náufrago interrumpe su misión, todos sus planes y certezas caen por la borda. Todo vale en la guerra entre diamantes y dementes.





Estamos ante una distopía steampunk: un worldbuilding que me llama muchísimo la atención y que creo que está muy bien construido y estructurado. Se nota que la autora se ha documentado a fondo para crear este mundo. 


A pesar de que debo reconocer que no soy mucho de piratas (o eso creía, porque es el segundo libro que leo en poco tiempo), me he sentido muy cómoda en este ambiente y con estos escenarios. 


El género es una mezcla entre fantasía y ciencia ficción, ya que tenemos magia pero también tecnología (el barco de la protagonista no solo surca el mar sino también el cielo). 


La tripulación la componen muchos personajes y muy variopintos, lo que da lugar a varias subtramas. Sin embargo, he tenido sentimientos encontrados con el elenco: por un lado me gustaba que hubiera perfiles muy diferentes y la profundidad de la mayoría de los personajes que aparecen (y que se juegue con varios “villanos”); pero por otro siento que no he logrado conectar con algunos y que ciertas de sus actitudes me parecían un poco infantiles e inmaduras. 


La obra alterna presente y pasado, algo que siempre me gusta y me parece muy interesante de leer; además está muy bien hilado. 

En este caso aporta el plus de poder descubrir cómo se van desarrollando y se entrelazan las distintas relaciones entre un tiempo y otro.


¿Lo mejor del libro? La crítica social sobre la diferencia de clases. Me encantó que se tratara este tema y que la autora lo reflejara en la historia. La leyenda de la diosa Hissia es otro elemento que he disfrutado.

 

Hay romance, que resulta uno de los elementos más innovadores del libro y me tuvo living, pero también hay mucha acción y aventuras.

 


La guerra diamante alterna dos líneas temporales donde piratas, barcos voladores, magia, tecnología y el Gobernador son el eje central. 



Leyna


Reseña: Me das ansiedad

 

No estoy nerviosa, son los nervios.
¿Qué produce la ansiedad? La respuesta es sí, en el más amplio sentido de la palabra, y mira que solo tiene dos letras. 

Tener preocupaciones es inherente al ser humano pero, además, pasar una pandemia, quemarte en el trabajo y dedicarte al artisteo o el solo hecho de ser mujer es como comprar todas las papeletas de la rifa de la vida para que te toque un viaje al País de los Gritos de Auxilio. 
Tras el éxito de su primera obra con Fandogamia, EL DUELO, Paula Cheshire nos trae una obra reeditada desde su formato de fanzine con páginas que no vieron la luz en su momento pero el mismo miedo existencial decorado con humor a raudales. Como un tren descarrilando pero lleno de payasos. 



Este cómic repleto de divertidas viñetas a color habla, como su propio título indica, de la ansiedad. 

La ansiedad social, el estrés por ciertas circunstancias, el cumplir las expectativas, el síndrome del impostor… Refleja situaciones cotidianas en las que nosotras mismas somos nuestra peor enemiga y no solo nos boicoteamos sino que incluso nos sentimos culpables si no somos productivas constantemente.



Me he reído mucho leyendo este cómic y me he sentido identificada en un montón de ocasiones. 

Además de las viñetas más divertidas y desenfadadas, también encontramos momentos más tiernos e incluso emotivos. 

Os comparto algunas de las páginas, clic en ellas para ampliarlas, para que podáis echar un vistazo al estilo de dibujo y contenido. 

Es una obra ligera, de ritmo ágil, que os sacará más de una sonrisa y también os hará reflexionar y sentir identificadas con ciertas situaciones. El paso del tiempo, la menstruación y la lluvia también tienen su hueco en el cómic.

Me ha gustado mucho y me parece una lectura ideal para cualquier momento y situación. 


A LA VENTA EL 20 DE JULIO


Leyna

Reseña: La marca de los malditos

 


Danielle ha abandonado Ravenswood con una oscura profecía planeando sobre su cabeza y el deseo de venganza instalado en su corazón. Su pasado y su futuro nunca han sido tan inciertos como ahora, y lo único que parece seguro es la rabia que no deja de crecer en su interior. Pero cuando nuevos y dolorosos secretos salgan a la luz y su poder se convierta en algo que jamás imaginó, tendrá que decidir en qué creer, quiénes son sus verdaderos aliados y cuánto está dispuesta a perder para que el mundo entero no termine sumido en las sombras.  


«Te veo, Danielle Good, y tú tampoco me das miedo».



La historia comienza en el mismo punto en el que acaba el primer libro, con Danielle huyendo y unas ansias de venganza que la devoran. Así como el primer libro es más introductorio, este resulta adictivo y con una potencia superior. 

La historia está contada a dos voces, por Alexander y Dani. Adoré conocer ambos puntos de vista y más en esta segunda entrega, teniendo en cuenta que el nivel de romance es mayor. Su relación se va desarrollando y profundizando poco a poco y a fuego lento, y el conocer su perspectiva ayuda a empatizar con ellos; es algo esencial teniendo en cuenta que en esta obra los sentimientos cobran una importancia brutal y se ahonda en ellos. Tanto la atracción física como algo más profundo empieza a ser palpable y Dani y Alexander lo tendrán cada vez más difícil negándolo.

Raven y Wood siguen siendo los personajes adorables y carismáticos del primer libro, pero mostrarán otras facetas; me alegró saber más de ellos, conocer su pasado y descubrir sus secretos. También aparecen secundarios nuevos que dan mucho juego. Todas las relaciones se exploran mucho más, y eso me encanta. 

Hay más romance, pero también más magia y más acción. Uno de los elementos más interesantes ha sido conocer la academia Abbot, aunque me habría gustado que el elenco pasara más tiempo en el mundo exterior. Toda la trama sobre la historia de los brujos, los diferentes linajes y Salem me intriga sobremanera y fue genial conocer más sobre la magia y los distintos poderes. 

La narración hace que el libro se lea rápido y que resulte muy fluido. Victoria Vilchez tiene una forma muy amena de escribir; hay momentos brillantes y he marcado varias citas inolvidables. Los capítulos cortos también agilizan la lectura. 

El desenlace es de infarto y deja la trama en un punto álgido que convierte a la tercera y última parte de la trilogía un libro muy esperado. 


La marca de los malditos supera a su primera parte, otorgándonos más amor, más acción y muchísima más magia. Los personajes siguen siendo interesantes y entrañables, se hacen querer, y la trama adquiere un cariz más emocionante. 

Leyna
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